Catalina 1

Catalina Schliebener Muñoz

Camp fire: Chapter #1
Bundle of Sticks

01 — 29.09.2026

FR : Le scoutisme étasunien apparaît dans les imaginaires comme une esthétique romantisée, malgré des codes militaires et une stricte discipline des rôles de genre.

Catalina Schliebener Muñoz s'intéresse aux iconographies de l'enfance, et en particulier aux mécanismes de « myth-making » à l’œuvre dans la culture pop états-unienne. Sa pratique procède par image-maxing : saturer, agrandir, superposer jusqu'à ce que les images laissent entrevoir leurs paradoxes. Les récits de domination sont parfois à peine dissimulés, ou tellement risiblement visibles qu’ils en sont presque désamorcés par l’artiste.

En résidence à Pony, iel oriente ses recherches vers l'imaginaire du scoutisme et les systèmes d’opression qu'il véhicule, dont on trouve la trace dès les origines du mouvement : Robert Baden-Powell forge ses méthodes au cours de sa carrière dans l'armée impériale britannique, notamment en Inde et en Afrique, avant d'adapter à la jeunesse un manuel initialement destiné aux soldats.

Dans l'espace de la galerie, Schliebener Muñoz reproduit en grand format des symboles utilisés par les Camp Fire Girls, eux-mêmes puisés dans une version folklorisée des cultures autochtones du continent américain. Ces symboles se superposent à des illustrations de manuels de scouts, où de jeunes garçons s'exercent à la gymnastique ainsi qu’aux techniques de nœuds. Mais dans ces manuels que l'artiste détourne, certaines scènes échappent déjà au quadrillage.

Schliebener Muñoz mixe et subvertit les normes de genres. Le bleu navy des uniformes de garçons se greffe au rose et au vert des filles. Les codes sont détournés jusqu’à produire un espace hybride, non-binaire.

Ici la fascination pour les scouts reste entière, même une fois les mécanismes de propagande et de contrôle des corps mis à nu. Comme très souvent chez Catalina Schliebener Muñoz, l’analyse critique est motivée et coexiste avec un sincère amour pour ces formes. 

EN: In the cultural imagination, US boy and girl scouts appear as a romanticized image of childhood, despite its military codes and strict gender roles.

Catalina Schliebener Muñoz is interested in the iconographies of childhood, and particularly in the mechanisms of “myth-making” at work in US popular culture. Their practice operates through image-maxxing: saturating, enlarging, and layering images until their contradictions begin to surface. Narratives of domination are sometimes barely concealed, or so laughably visible that the artist almost manages to defuse them.

During their residency at Pony, Schliebener Muñoz turned their research toward the imaginary of scouting and the systems of oppression it carries—systems whose traces can be found at the very origins of the movement. Robert Baden-Powell developed his methods over the course of his career in the British imperial army, particularly in India and Africa, before adapting for young people a manual originally intended for soldiers.

Within the gallery space, Schliebener Muñoz reproduces on a large scale symbols used by the Camp Fire Girls, themselves drawn from folklorized versions of Indigenous cultures of the Americas. These symbols are layered with illustrations from scouting manuals, in which young boys practice gymnastics and knot-tying techniques. Yet in the manuals appropriated by the artist, certain scenes already seem to slip out of line.

Schliebener Muñoz mixes and subverts gender norms. The navy blue of boys’ uniforms merges with the pink and green associated with girls. These codes are reworked until they produce a hybrid, non-binary space.

Here, the fascination with scouting remains intact, even once its mechanisms of propaganda and bodily control have been laid bare. As is often the case in Catalina Schliebener Muñoz’s work, critical analysis is driven by, and coexists with, a genuine love for these forms. 


Avec le soutien de la MABA, centre d’art de la Fondation des Artistes et de l’Institut français à Paris.

Catalina Schliebener Muñoz
FR: Catalina Schliebener Muñoz (né·e en 1980) est un·e artiste visuel·le et pédagogue trans et intersexe, né·e au Chili et basé·e à Brooklyn. Sa recherche et sa pratique, principalement fondées sur le collage, se déploient à travers différents médiums, notamment le travail sur papier, la sculpture, l’installation et la peinture murale en techniques mixtes. Son travail s’intéresse aux images et objets du quotidien associés aux représentations populaires de l’enfance et de l’adolescence, et interroge les stéréotypes acquis liés au genre, à la sexualité, à la classe sociale et au nationalisme. Les livres pour enfants, les dessins animés, le cinéma, les objets pédagogiques, les costumes et les jeux constituent des sources récurrentes dans son travail.
 
Schliebener Muñoz est titulaire d’une licence en philosophie et d’un diplôme en beaux-arts de l’Universidad ARCIS (Santiago, Chili).
 
Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions personnelles à l’international, notamment à Pony, Paris (2026) ; Olympia, New York, NY (2025) ; Queens Museum, Queens, NY (2024) ; Mattress Factory, Pittsburgh, PA (2024) ; Bureau of General Services—Queer Division, New York, NY (2022, 2016) ; Boston Center for the Arts, Boston, MA (2021) ; HACHE Arte Contemporáneo, Buenos Aires, Argentine (2017) ; Point of Contact Gallery, Syracuse University, Syracuse, NY (2016) ; CCMATTA, Buenos Aires, Argentine (2015) ; Fundación Esteban Lisa, Buenos Aires, Argentine (2014) ; CCE–Centro Cultural de España, Santiago, Chili (2011) ; et Galería Bech, Santiago, Chili (2006), entre autres.
 
Son travail a également été présenté dans des expositions en duo et collectives à Springs Projects, Brooklyn (2026) ; Colby Museum of Art, Waterville, Maine (2024) ; Barro, New York, NY (2024) ; National Academy of Design, New York, NY (2023) ; Casa del Bicentenario, Buenos Aires, Argentine (2023) ; Children’s Museum of Manhattan, New York, NY (2022) ; Leslie-Lohman Museum of Art, New York, NY (2021) ; Bronx Museum of the Arts, Bronx, NY (2021) ; Tiger Strikes Asteroid, Brooklyn, NY (2019) ; The Loisaida Center, New York, NY (2019) ; Center for Book Arts, New York, NY (2016) ; Galería LOCAL, Santiago, Chili (2013) ; Galería Metropolitana, Santiago, Chili (2012) ; Galeria Gravura Brasileira, São Paulo, Brésil (2012) ; Galería Jardín Oculto, Buenos Aires, Argentine (2011) ; Biblioteca de Santiago, Santiago, Chili (2011) ; Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, Argentine (2009) ; Galería Balmaceda 1215, Santiago, Chili (2008) ; Catalyst Arts, Belfast, Irlande du Nord (2007) ; et Museo de Arte Contemporáneo (MAC), Santiago, Chili (2003), parmi de nombreuses autres institutions.
 
Schliebener Muñoz a bénéficié de plusieurs bourses et aides, parmi lesquelles les bourses FONDART – Fonds pour le développement culturel et artistique du gouvernement chilien (2006, 2007, 2008, 2009), la DIRAC – Direction des affaires culturelles du ministère des Affaires étrangères du Chili (2007), ainsi que la Foundation for Contemporary Arts, New York, NY (2021, 2024, 2025), entre autres. Iel a également reçu une Queer Artist Fellowship du Leslie-Lohman Museum of Art (2017) et une Artist in the Marketplace (AIM) Fellowship du Bronx Museum of the Arts (2018). De 2022 à 2024, Schliebener Muñoz a été In Situ Fellow au Queens Museum, Queens, NY.
 
Parallèlement à sa pratique artistique, Schliebener Muñoz possède une longue expérience de l’enseignement, de la petite enfance à l’enseignement supérieur, dans des domaines allant de la philosophie et de la théorie de l’art à la pratique artistique, dans des écoles, des ateliers et des musées.
 
Iel travaille actuellement comme artiste intervenant·e au Leslie-Lohman Museum of Art, à New York, et comme enseignant·e invité·e à la RISD – Rhode Island School of Design, Providence, Rhode Island, ainsi qu’à la Montclair State University, New Jersey.
 
 
EN: Catalina Schliebener Muñoz (b.1980), is a Chilean-born, trans and intersex visual artist and educator based in Brooklyn. Their research and collage-based practice extends across multiple media, including work on paper, sculpture, installations, and mixed-media murals. Their work focuses on everyday images and objects related to popular constructions of childhood and adolescence and explores and interrogates learned stereotypes around gender, sexuality, class and nationalism. Children’s books, cartoons, movies, pedagogical objects, costumes, and games are frequent sources of material in their work.
 
They earned a BA in Philosophy and BFA from Universidad ARCIS (Santiago, Chile).
 
Schliebener Muñoz’s work has been exhibited internationally including solo shows at Pony, Paris (2026), Olympia, New York, NY (2025), Queens Museum, Queens, NY (2024), Mattress Factory, Pittsburgh, PA (2024), Bureau of General Services—Queer Division, New York, NY (2022, 2016), Boston Center for the Arts, Boston, MA (2021), HACHE Arte Contemporáneo, Buenos Aires, Argentina (2017), Point of Contact Gallery, Syracuse University, Syracuse, NY (2016), CCMATTA, Buenos Aires, Argentina (2015), Fundación Esteban Lisa, Buenos Aires, Argentina (2014), CCE-Centro Cultural de España, Santiago, Chile (2011), Galería Bech, Santiago, Chile (2006), among others.
 
They have shown in two-persons and group exhibitions at Springs Projects, Brooklyn (2026), the Colby Museum of Arts, Waterville, Maine (2024), Barro, New York, NY (2024), National Academy of Design, New York, NY (2023), Casa del Bicentenario, Buenos Aires, Argentina (2023), Children’s Museum of Manhattan, New York, NY (2022), Leslie-Lohman Museum of Art, New York, NY (2021), Bronx Museum of the Arts, Bronx, NY (2021), Tiger Strikes Asteroid, Brooklyn, NY (2019), The Loisaida Center, New York, NY, (2019), Center for Books Arts, New York, NY (2016), Galería LOCAL, Santiago, Chile (2013), Galería Metropolitana, Santiago, Chile (2012), Galeria Gravura Brasileira, São Paulo, Brazil (2012), Galería Jardín Oculto, Buenos Aires, Argentina (2011), Biblioteca de Santiago, Santiago, Chile (2011), Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, Argentina (2009), Galería Balmaceda 1215, Santiago, Chile (2008), Catalyst Arts, Belfast, Northern Ireland (2007), Museo de Arte Contemporáneo (MAC), Santiago, Chile (2003) among many others.
 
Schliebener Muñoz is a recipient of the following grants: FONDART Grants – Cultural and Arts Development Fund of the Government of Chile (2006, 2007, 2008, 2009), DIRAC – Board of Cultural Affairs, Ministry of Foreign Relations of Chile (2007) and the Foundation for Contemporary Arts – New York, NY (2021, 2024. 2025), among others. They also received a Queer Artist Fellowship from the Leslie-Lohman Museum of Art (2017), and an Artist in the Marketplace (AIM) Fellowship from the Bronx Museum of the Arts (2018). Schliebener Muñoz was an In Situ Fellow (2022-2024) at Queens Museum, Queens, NY.
 
In addition, Schliebener Muñoz has extensive teaching experience, from early childhood education to undergraduate education, on topics ranging from philosophy and art theory to art instruction in schools, studios, and museum settings.
 
They are currently working as a teaching artist with the Leslie-Lohman Museum of Art, NY and as a visiting faculty at RISD, Rhode Island School of Design, Providence, RI and Montclair State University, NJ.
Photo Credit
Header image © Pony
 
Untitled - Camp fire: Chapter #1
Bundle of Sticks (10), 2026
Livre, cadre d'artiste
30 × 22,5 cm

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